I efteråret flyttede min ældste søn i større lejlighed, i den hang et totalt svuldstigt firser guldspejl. Spejlet var helt malplaceret, men denne ide med en flot klar gul farve har gjort spejlet perfekt til den moderne stil Rasmus kan li´.

Mit råd til jer efter at have brugt ret mange timer på at male spejlet er ganske simpelt: vær grundig med slibning, grundmaling og mal med meget tynde lag. Jeg var nemlig lidt for utålmodig, eller måske bare ikke så kvik, for jeg kom til at male med lidt for tykke lag maling. Det resulterede i, at malingen løb af alle de små riller og samlede sig nede i fordybningerne på spejlet, så den ikke kunne størkne. Jeg måtte skrabe maling af og starte forfra, men det endte lykkeligt for jeg synes spejlet er blevet super sejt.

Effekt og struktur i overfladen kan du eksempelvis lave med en spartel.  Her kommer den underliggende farve til at skinne igennem og giver liv til falden. Enkelte steder har jeg malet en tynd konturkant om nogle former og langs enkelte kanter. Det er vigtigt at holde sig for øje ikke at bruge den samme effekt overalt – altså eksempelvis ikke tegne konturstreg omkring alt.

Hvis du kører fast i kompositionen så tænk “hvad ville være det værste en anden gjorde ved mit maleri nu?” og så gør det selv, en provokation kan rykke dig rigtig langt. Og igen det er ikke mere alvorligt end, at du kan male over igen. Det kræver lidt mod, men til gengæld får du også en dejlig oplevelse af, at se nye ting mens du maler.

TIP. Brug ind imellem et spejl til at kigge på dit maleri, dine øjne vil lettere kunne finde de bedste og de svageste punkter når billedet ses spejlvendt.

Frikvarter og fantastisk weekend til jer alle!

Jeg er meget optaget af, at arbejde med fladernes udtryk og arbejder meget på, at give udtrykket forskellig stoflighed - måske ikke så underligt med mit tekstile udspring. Til at gøre udtrykket forskelligt kan du benytte mange teknikker. F.eks. farvens konsistens, altså at du kan få et akvarel agtigt udtryk ved at fortynde malingen med vand og få den til at flyde og være helt tynd og transparent. Modsat kan du arbejde med f.eks. spartel og meget farve, og på den måde give fladen tyngde og substans.

Som du kan se på det øverste eksempel har jeg malet med en akvarel agtig hvid over den røde. På eksemplet her over har jeg startet med, at male akvarel agtigt med turkis og derefter malet over med spartel og en tyk farve. Husk altid at lade farven tørre før du male over.

TIP. Mens du maler er det en god ide at stoppe op, gå lidt på afstand og se på dit billede – mærke efter hvad du synes om, hvad skal der arbejdes på osv. Vend billedet på hovedet, på siden osv. på den måde kan du få øje på nye muligheder, mangler, et hjørne der trænger til opmærksomhed eller. eller. Frikvarter! Måske vi ses på maleskolen i morgen ;0)?

Så starter skolen for de store armbevægelser! Jeg maler med acrylfarver, Vallejo Artist color og enkelte Winsor & Newton – det er sådan ok gode farver i en rimelig prisklasse, kan købes bla. her. Der findes en masse andre billige farver på markedet, som du sagtens kan lege med til en start. Jeg bruger pensel, spartel og svamp til at male med.

Næste step er at kaste sig ud i det hvide lærred. Lad være med at tænke for meget, bare gør det – du kan altid arbejde ovenpå, ovenpå og ovenpå ;0) faktisk er det mit vigtigste råd i dag, at lade være med at tage det for alvorligt. Nogen gange vælger jeg simpelthen, at male med grimme farver som bund – ganske enkelt fordi det så giver mig lyst til at ændre og arbejde over. På det tekniske plan er det nemlig også en rigtig fin ting med flere lag, det giver liv og karakter til billedet. – og det er allligevel umuligt at vide hvordan billedet ender når du starter. Så er der frikvarter!  Næste time i mini maleskolen er du velkommen til at deltage i i morgen ;0)

Jeg maler ind imellem store akrylmalerier – sådan for sjov, fornøjelse og til tider også til fryd for øjet.  I fredags var jeg sammen med mine malevenner og se lige hvad jeg fik smidt på lærredet. jeg malede på et gammelt billede, som havde stået i kælderen og gemt sig ret længe – nu er både jeg og lærredet glade, for der er kommet ny energi og dejlige farver på.

Rigtig mange af de kreative ting jeg laver er med et konkret mål, til en sag, et kursus eller noget tredje – det elsker jeg i den grad, men at holde frikvarter med dejlige venner og masser af store armbevægelser er bare skønt og kan klart anbefales. Tror jeg skal være bedre til at skrive frikvarter i min kalender og lade kreativiteten flyde frit.

Ps. tænker om der måske kunne være interesse for lidt tekniske tips til akrylmaling??